在竞争激烈的润喉糖市场，龙角散无疑是一个实力和创新力并存的品牌。在影视剧营销方面，龙角散以“贴剧”式互动营销调动用户，以情感共鸣传递品牌理念，通过系列化的整合营销，龙角散探索出了一条兼顾“声量”与“销量”的营销新路径，让龙角散从电视荧幕走进千家万户。

近日，《变形金刚：超能勇士崛起》宣布说唱歌手GAI周延为说唱盟友，将为影片献唱中文主题曲。影片将于6月9日正式上映。《变形金刚：超能勇士崛起》选择了多元化、有活力的90年代作为故事背景，为影片带来了轻松、幽默的气质，随处可见的流行元素与标志性的经典说唱音乐相结合，也将带来非比寻常的观影感受，让观众犹如穿越回90年代的纽约，亲眼目睹擎天柱带领汽车人展开一场奇幻冒险。

《中国奇谭》制作精良，几乎综合运用了中国动画此前所有的技术手段与艺术形式，从线条、平面到立体，从简笔、水墨（彩）、剪纸、油画到泥偶，如同一个内蕴多元艺术景观的杂色拼盘，象征着中国动画美术的包容兼蓄和大气磅礴。比如，《小妖怪的夏天》脱胎于《西游记》故事，却不是中规中矩的“正本”（西游故事），而是一个充满惊喜反转的精彩“副本”（类似于网络小说的“番外故事”）。小猪妖的短暂“妖生”不仅折射了隐匿在“西游故事宇宙”背后“妖怪社会”的“奇谭本性”与世俗色彩，还精彩地隐喻了现代“打工人”的职业焦虑和职场生命，寓日常琐碎于黑色幽默的故事情节“再生产”之中，令人眼前一亮。结尾处的两次剧情“逆转”，不仅成功地将文学经典与现实生活无缝对接，还在不知不觉中升华了“中国奇谭”的思想主题和现代价值。《鹅鹅鹅》改编自南朝时期的志怪小品《阳羡书生》（也称《鹅笼书生》），这部原本名声不显的作品，经动画的跨媒介改编，提升到了中国哲学诗意与禅机并存的艺术高度。作品展示了中国水墨动画的简洁飘逸与创造性张力，还以别具一格的默片电影结构来凸显诡谲、空灵与深邃的“中国智慧”与“异域情调”。用极简主义的动画画风、中国画的“留白”对“中国动画学派”进行了艺术传承。

《三体》的首次真人影视化改编收获好评，也为文学作品的影视化提供了优秀的范例。

首先，四川话有助于观众理解地域色彩。《八角笼中》的原型故事发生在四川，用四川话交流，能把人物的精神面貌塑造得更生动真实。另外，王宝强作为喜剧演员深入人心，而正剧《八角笼中》需要“去宝强化”，同时还须保有其个人色彩，四川话拉开了“向腾辉”和“王宝强”之间的区分度。第三，电影中的素人演员数量庞大、年龄偏小，用四川话会增进导演和演员之间的亲近感，这正是负责任的主创团队应做的。

芭比故事打动人心 人生议题引发共鸣