在作品未来的打磨上，我建议创作者再做一些取舍。两个半小时的舞台作品不太可能面面俱到，音乐剧《觉醒年代》想要囊括的人和事太多了，整部戏节奏有些过快过满，没有松下来的瞬间。如何在两个半小时内不断创造戏剧悬念、让观众迫切地想要看到事件和人物命运走向何方，如何更加突出主线，我认为是主创团队接下来可以重点改进的方向。——北京舞蹈学院音乐剧系系主任、教授 黄凯

展映现场，曾担任《流浪地球》、《宇宙探索编辑部》、《金刚川》等20部电影视效总监的丁燕来先生，还与入围的科幻短片导演进行了深度的交流，共同探讨“如何帮助资源和预算都有限的新导演拍出高效低成本的科幻影视作品、什么样的视效最能带动叙事打动人心、科幻电影中如何塑造真实可信的世界、对人脸和身体做3D扫描的虚拟人的拍摄、AI技术对科幻影视创作的冲击”等问题。

《封神第一部》交出了上乘的成绩单，从行业意义看，是中式美学与中国电影工业化的一次融合、碰撞。这样的作品，需要创作者对传统文化的敬畏之心和创新勇气，也依赖于中国影视工业的发展和技术的不断突破。十年磨一剑的“封神”，其实是中国文化和中国制造的双向奔赴。

导演: 彼得·孙

真正带动这一类型发展的是2011年的《失恋33天》，以中小成本制作斩获3亿票房，成为当年最大的票房黑马和现象级话题之作。

评委会特别奖：《奥兰多：我的政治传记》，保罗·B·普雷西亚多&《妙喜世界》，路易斯·帕提诺